Joan Jordi Oliver (Konzept, Co-Creation)- Saxophon, Synthesizer und Computersystem
Matt Sargent (Konzept, Co-Creation, Programmierung) Komponist, Gitarrist und Toningenieur
Traveler and the Road
eine Suche nach transzendentalem Klang
im algorithmischen Labyrinth
ein Projekt von
Matt Sargent und Joan Jordi Oliver
2025
Sargent und Oliver bündeln ihre kreativen Kräfte, um gemeinsam ein meditatives, 30-minütiges Bühnenwerk für Saxophon, Synthesizer und Computer zu komponieren. Das Stück ist auf Olivers bevorzugte Instrumente zugeschnitten: die einzigartige Kombination von Saxophon und Synthesizern - einem neuen hybriden Superinstrument- einer Art futuristischer Orgel, die die Möglichkeiten der Instrumente allein übersteigt.
Sargent wiederum entwickelt ein komplexes Computerprogramm, das die Klänge in Echtzeit manipuliert, und zwar durch raffinierte generative Algorithmen, die jedes Mal einzigartige musikalische Situationen schaffen.
Oliver wird dann mit einem Spiegel seines eigenen Spiels konfrontiert, der sich ständig in alle möglichen unerwarteten Richtungen verschiebt. Er muss sich in diesem unsicheren Terrain zurechtfinden, einem sich ständig verändernden Dialog, der einen fast meditativen Zustand des konzentrierten Zuhörens erfordert.
Das klangliche Ergebnis dieser musikalischen Situation wird jedes Mal einzigartig sein. Oliver und Sargent streben die Schaffung einer elektroakustischen Umgebung an, die es ihnen durch ihre generativen Methoden der Echtzeitkomposition ermöglicht, jedes Mal eine andere Klanglandschaft zu malen, die sowohl den Interpreten als auch das Publikum zu einer tiefen, einzigartigen klanglichen Erkundung einlädt.
Trotz des stark technologischen Ansatzes ihrer Kompositionsmethode sind die Künstler nach wie vor an den expressiven und kommunikativen Qualitäten der Musik interessiert. Immer noch besessen von den farbigen und texturellen Möglichkeiten ausgedehnter, anhaltender Klänge und von der Vorstellung einer angehaltenen Zeit in Werken von langer Dauer, zielt Traveler and the Road darauf ab, die Technologie in den Dienst einer einladenden, fesselnden Klangerfahrung zu stellen, die Zustände tiefen, konzentrierten Zuhörens und tiefer Kontemplation ermöglicht.
Klang Beispiele
Matt Sargent (1984) ist Komponist, Gitarrist und Toningenieur und lebt im New York, wo er am Bard College unterrichtet. In seiner Arbeit beschäftigt er sich mit Resonanz, musikalischen Algorithmen und Echtzeit-Notationssystemen. Zu seinen Alben gehören Illuminations (Sawyer Editions, 2024), Bend (Waveform Alphabet, 2023), Between Time and After (Chen Li Music, 2023) und Separation Songs (Cold Blue Music, 2019). Seine Kompositionen wurden für ihre transzendentale Qualität und ihren essenziellen Minimalismus gelobt (Sequenza21, The Wire).
Matt erweitert das Repertoire für Pedal Steel und E-Gitarre und gibt Werke bei Michael Pisaro-Liu, Carl Stone und Nomi Epstein in Auftrag. Er arbeitet auch an elektronischen Rekonstruktionen und technischen Projekten mit, darunter ein vernetztes Notationssystem für Alvin Luciers Ever Present Orchestra. Als gefragter Toningenieur hat er unter anderem Alben für Alvin Lucier, Richard Teitelbaum und Sarah Hennies produziert.
https://www.mattsargentmusic.com/
Joan Jordi Oliver (1994) ist ein Saxophonist, Komponist, Elektronikmusiker und Kurator aus Mallorca, der in Zürich lebt. Seine facettenreiche musikalische Praxis verbindet Performance, Komposition, Improvisation und elektroakustische Elemente zu einem sehr vielseitigen, aber individuellen musikalischen Ausdruck. Seine breit gefächerten musikalischen Interessen führen zu einem Werk, das stilistische Grenzen ablehnt und nach einer eigenen Identität an der Schnittstelle von Ambient, Minimalismus, freier Improvisation, zeitgenössischer klassischer Musik und experimenteller Elektronik strebt.
Derzeit arbeitet er international als freiberuflicher Musiker und ist sowohl als Performer als auch als Komponist sehr aktiv. Durch seine Arbeit als Pädagoge bringt er der jüngsten Generation elektronische Musik näher, und zwar durch Unterricht und Workshops an verschiedenen Musikschulen. Seit 2021 ist er Kurator und Organisator der monatlichen Konzertreihe Strom am Mittag, die sich der experimentellen elektronischen Musik widmet. Seit 2024 hat er die künstlerische Leitung des Ensemble TaG in Winterthur inne, einer Gruppe für neue und zeitgenössische Musik mit einer starken Tradition und Ausstrahlung.